LE TWANG

Le twang est une qualité vocale qui permet d'obtenir un son plus brillant et perçant.

Il peut améliorer l'efficacité acoustique de la voix et donner une sensation de puissance et de projection sans chercher simplement à augmenter l'effort vocal.

Les bénéfices du twang

  • Développer un son plus brillant, clair et perçant

  • Améliorer l'efficacité acoustique et la projection de la voix

  • Obtenir davantage d'intensité sans chercher uniquement à augmenter l'effort vocal

  • Faciliter certaines productions dans l'aigu

  • Explorer différentes couleurs vocales

  • Faciliter certaines coordinations utilisées en voix mixte, en belting ou dans différents effets vocaux

Le son twang

Le twang sonne comme une voix de canard ou de sorcière dans les dessins animés.

Exemple de chanteur qui utilisent beaucoup de twang :

  • Amy Winehouse, Freddie Mercury, Bruno Mars …

  • Edith Piaf, Lara Fabian, Daniel Balavoine …

Le twang est présent à des degrés variables dans de nombreuses productions vocales et peut être utilisé de manière plus ou moins marquée selon le style et la couleur recherchée.

Le twang n’est pas nasal !

Le twang peut donner l'impression d'un son nasal ou « nasillard », mais cette sensation ne signifie pas nécessairement que le son passe davantage par les fosses nasales.

La nasalité dépend principalement de l'ouverture du passage vers la cavité nasale par le voile du palais, tandis que le twang repose sur des ajustements du conduit vocal situés plus bas.

Les deux phénomènes peuvent donc être travaillés séparément.

Le mécanisme du twang

Le twang est notamment associé à un rétrécissement de la partie supérieure du larynx, au niveau de la région aryépiglottique.
Cet ajustement modifie les caractéristiques acoustiques du conduit vocal et contribue à renforcer certaines fréquences, donnant au son son caractère brillant et perçant.

> Le twang ne constitue pas un registre vocal : il peut être associé à différentes coordinations laryngées et utilisé aussi bien avec différentes qualités de voix de poitrine ou de tête.

Épiglotte : structure située au-dessus du larynx qui participe notamment à la protection des voies respiratoires lors de la déglutition.

Cartilages Aryténoïde : cartilages du larynx participant notamment aux mouvements des cordes vocales (ouverture et fermeture).

Membrane Aryépiglottique : elle fait la jonction entre l’épiglotte et les cartilages aryténoïdes.

Schéma anatomique du larynx montrant l’épiglotte et les cartilages du larynx

Comment le twang améliore le chant ?

Grâce à ses caractéristiques acoustiques, le twang permet d'obtenir un son plus brillant et perçant et peut améliorer l'efficacité de la projection vocale.

Il peut être utilisé à différents degrés selon le style, la hauteur et la couleur recherchée.
Très marqué, il devient un véritable effet vocal ; utilisé plus subtilement, il peut simplement apporter davantage de présence et de clarté au son.

Le twang peut également être intégré à différentes coordinations vocales, notamment dans certaines productions en voix mixte, en belting ou dans différents styles de musiques actuelles.

Le twang est particulièrement utilisé dans certains styles comme le rock, le métal ou la comédie musicale et peut être associé à différentes techniques et effets vocaux.

Le twang n'est pas un effet que l'on utilise forcément au maximum.

Il peut être dosé et modulé en fonction de la hauteur, du style musical, de l'intensité et de la couleur vocale recherchée.


EXERCICES DE TWANG

Ne jamais forcer, sentir que le son est facile à produire. 

Si le twang est bien fait, il doit casser les oreilles !


1- Pour trouver le son twang

Au début, n'hésitez pas à exagérer le caractère brillant, perçant et caricatural du son.
L'objectif n'est pas de produire immédiatement un joli son, mais d'identifier clairement la coordination recherchée

On cherche à imiter :

- Les pleures du bébé

- La voix, le rire d’une sorcière de dessin-animé 

- Le mouton

- Le canard

- Le chat fâché 

> Recherchez un son clair, brillant et très présent.

> Certaines sensations peuvent apparaître au niveau du visage : utilisez-les comme des repères sensoriels sans chercher à envoyer physiquement le son dans une zone particulière.

2- Rajouter des notes

> Le son n'est ni joli, ni trop nasal !

> On garde les pommettes relevées pour bien placer la résonance du son.

1- D’abord avec une seule note, sur un “Hey”

2- Puis avec un “A” et un “AI” la langue tirée sur une mélodie simple

3- Enfin avec “Nei” : en rajoutant une consonne !


3- Essayer dans une chanson

Prendre un passage d’une chanson (ex : refrain de zombie des Cranberries)

Adapter la tonalité de la chanson à sa zone de confort.

> Commencer par faire la mélodie avec nei / exagérer le twang pour en mettre beaucoup.

> Parler les paroles en twang

> Chanter avec la musique !

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